Cuando Jean-Luc Godard decía que el cine era la tierra y la televisión su arado, seguramente no se refería tanto a la equívoca influencia de la caja tonta sobre el rico universo de la pantalla grande, sino más bien a las enormes posibilidades que brindaba el video como una herramienta más asequible y manejable para explorar y aprovechar el potencial expresivo, estético y comunicativo del lenguaje cinematográfico.

En estos tiempos de la llamada "democratización de la imagen", cuando resulta relativamente fácil acceder a una cámara y a un equipo de edición y cuando toda clase de productos audiovisuales, tanto o más que los árboles, hacen parte del medio ambiente, esta lúcida y premonitoria idea de Godard cobra completa vigencia. Y es que tal situación ha permitido desmitificar la realización cinematográfica y renovar su lenguaje. Aunque también es cierto que han proliferado las producciones carentes de todo rigor y de conceptualización del mismo lenguaje, algunas de ellas porque, justamente, todavía son el resultado de un aprendizaje y una búsqueda, pero otras porque están sustentadas sobre la ligereza correspondiente a la facilidad con que ahora se tiene acceso al medio.

Por eso en el Festival de Cine y Video de Santa Fe de Antioquia, para la sección Caja de Pandora, además de la intención de presentar lo nuevo del documental y la ficción que se ha hecho en nuestro país, sin ánimo de competencia pero sí de calidad, el propósito era seleccionar, entre las decenas de trabajos que respondieron a la convocatoria, unas obras que fueran consecuentes con esa capacidad del video para explorar y aprovechar la infinitas posibilidades del lenguaje audiovisual. Por eso los principios de los que se partió tanto para la convocatoria como para la selección final fueron los de originalidad, rigor y riesgo, tanto en el tratamiento del tema, como en la utilización del lenguaje y en el uso del medio.

Consecuentemente con todo esto y así como lo manifestamos en la convocatoria, lo que pretendíamos era que en cada imagen audiovisual hubiera una mirada que penetrara en lo más hondo de las cosas, privilegiando una mirada que dijera de verdad algo del país. Pero sobre todo que también dijera algo de su autor. Es decir, descubrir realizadores que están proponiendo miradas nuevas y renovadoras de la ficción y el documental.

En la veintena de trabajos seleccionados encontramos todas estas cualidades, pero además encontramos también que la dinámica de la realización en video desbordó nuestras expectativas, sobre todo en lo relacionado con aquello de la originalidad y el riesgo, al presentarse, sin que estuviera contemplado en la convocatoria, una cantidad considerable de videos experimentales de una calidad sorprendente si se tiene en cuenta la escasa tradición que esta manifestación tiene en nuestro país.

En todo caso, ya sea como argumental, experimental o, especialmente, documental, el video del siglo XXI en Colombia se encuentra en un nivel de calidad y en una suerte de apogeo nunca antes vistos. Y no sólo tiene que ver con ello la mencionada democratización de la imagen, sino que además se evidencia una mayor cultura audiovisual, bien sea por la cinefilia, el camino ya recorrido por otros o por la propia experiencia adquirida, pero el caso es que los realizadores están creando y proponiendo nuevas cosas, están manejando y expresándose con el lenguaje audiovisual, están haciendo su propia obra arando con el video.